<
Lata 40. Ale

Swobodny garnitur w prążki: Orson Welles i Joseph Cotten, na zdjęciu od lewej do prawej, w klasyku z 1941 roku Obywatel Kane . Zdjęcie: RKO Radio Pictures, fotograf Alexander Kahle , domena publiczna, za pośrednictwem Wikimedia Commons

W następstwie Wielki Kryzys 1929 r , moda męska w latach trzydziestych XX wieku przyjął opływową i uproszczoną estetykę, kontrastującą z bardziej style formalne poprzedniej dekady . Jednak początek lat czterdziestych XX wieku, szczególnie naznaczony przystąpieniem Stanów Zjednoczonych do II wojny światowej 8 grudnia 1941 r. po ataku na Pearl Harbor, narzucił nowy poziom powściągliwości w ubiorze męskim. Włókna naturalne, niegdyś podstawa odzieży męskiej, były obecnie zarezerwowane głównie dla mundurów wojskowych, a praktyczność wyparła wszelkie potencjalne trendy w modzie.

Lata 40. Ale

Wcielając się w Ricka Blaine'a Casablanka (1942), aktor Humphrey Bogart w okopach i fedorze zrobił wrażenie jako jeden z najbardziej zapadających w pamięć wizualizacji tamtej epoki. Zdjęcie: Zrzut ekranu zwiastuna , domena publiczna, za pośrednictwem Wikimedia Commons

W tych trudnych czasach Amerykanie szukali pocieszenia w kinie i Hollywood, czerpiąc inspirację od swoich ulubionych gwiazd filmowych, w tym takich ikon jak Humphreya Bogarta . Filmy takie jak Casablanka zawierał najważniejsze style epoki, odzwierciedlając głównie strój białych kołnierzyków.

Oprócz słynnej marynarki Esquire, charakteryzującej się szerokimi ramionami i luźnym krojem, mężczyźni szukali wygody i stylu w dwurzędowych garniturach, wyrazistych białych koszulach i prostych, plisowanych spodniach.

biznesowy casual dla mężczyzn
Lata 40. Ale

Kadr z udziałem Jamesa Stewarta To jest cudowne życie (1946). Grając George'a Baileya, Stewart zachował profesjonalizm w trzyczęściowym tweedowym garniturze. Zdjęcie: Joseph Walker, Joseph Biroc , domena publiczna, za pośrednictwem Wikimedia Commons

Moda męska lat 40. XX wieku definiowana była przez unikalne połączenie stylu tradycyjnego i współczesnego, pod silnym wpływem wojskowości, z różnymi wzorami i materiałami odzwierciedlającymi ten temat. W tej epoce nastąpiła także znacząca ewolucja mody męskiej wraz z pojawieniem się nowych materiałów i stylów, które ukształtowały męskie wybory krawieckie na kolejne dziesięciolecia.

Kultowym elementem mody męskiej lat czterdziestych XX wieku był klasyczny garnitur, zwykle jedno- lub dwurzędowy, ozdobiony szerokimi klapami i łączony ze spodniami z szerokimi nogawkami. Szczególną popularność zyskał granatowy lub szary garnitur w prążki, często kojarzony z osobistościami znanych osobistości, a nawet gangsterami tamtej epoki. Jako uzupełnienie garniturów mężczyźni często wybierali filcową fedorę i parę ostrych butów wyjściowych.

Moda męska z lat 40. XX wieku

Moda męska lat czterdziestych, od garniturów i marynarek po codzienne koszule i spodnie, była odzwierciedleniem tamtych czasów – konserwatywna, ale wyrafinowana, praktyczna, a zarazem stylowa. Zespół charakteryzował się stonowanymi kolorami, szerokimi krojami i dostojnym wyglądem, odzwierciedlając ducha jedności, oszczędności i odporności, który panował w tamtej epoce.

Garnitury i marynarki

Muzycy jazzowi Frankie Laine i Jimmy Crawford odzwierciedlają trendy krawieckie lat czterdziestych na tym zdjęciu z lat około 1946–48.

Muzycy jazzowi Frankie Laine i Jimmy Crawford odzwierciedlają trendy krawieckie lat czterdziestych na tym zdjęciu z lat około 1946–48. Zdjęcie: William P. Gottlieb/Ira i Leonore S. Gershwin Fund Collection, Music Division, Library of Congress

Lata 40. XX w. to dekada naznaczona wydarzeniami światowymi, co odzwierciedlała ówczesna moda męska, zwłaszcza garnitury i marynarki sportowe. W tym czasie garnitury męskie miały odrębny styl, który najlepiej można opisać jako dyskretny i dostojny. Charakteryzowały się szerokimi ramionami, często wzmocnionymi poduszkami naramiennymi, co nadawało garniturowi mocną, imponującą sylwetkę.

Muzyk Joe Marsala ma na sobie dwurzędową marynarkę na 52. ulicy w Nowym Jorku około 1948 roku.

Muzyk Joe Marsala ma na sobie dwurzędową marynarkę na 52. ulicy w Nowym Jorku około 1948 r. Zdjęcie: William P. Gottlieb/Ira i Leonore S. Gershwin Fund Collection, Music Division, Library of Congress

W tym okresie modne były garnitury dwurzędowe z szerokimi klapami. Długość marynarki zazwyczaj sięga połowy bioder, co zapewnia zrównoważony wygląd. W tamtych czasach popularne były również klapy kieszeniowe.

Garnitury były wykonane głównie z wełny, która zapewniała trwałość i ciepło. Co więcej, były dostępne w ciemnych i stonowanych odcieniach, takich jak granat, brąz i grafitowa szarość, podkreślając uroczysty nastrój tamtych czasów.

Koszule i krawaty

Nat King Cole w garniturze w prążki sfotografowany w Nowym Jorku około czerwca 1947 r.

Nat King Cole w garniturze w prążki sfotografowany w Nowym Jorku około czerwca 1947. Zdjęcie: William P. Gottlieb/Ira i Leonore S. Gershwin Fund Collection, Music Division, Library of Congress

Koszule i krawaty odgrywały kluczową rolę w modzie męskiej, nadając powściągliwą stylistykę garniturom i marynarkom odrobinę osobowości. Koszule wyjściowe były zwykle proste, ale dbałość o szczegóły była kluczowa. Koszule były często wykonane z bawełny i miały pojedyncze lub podwójne mankiety. Dominowała biel, ale dominowały także inne stonowane kolory, takie jak jasnoniebieski i szary.

Meksykański fryzjer w San Antonio w Teksasie.

Meksykański fryzjer w San Antonio w Teksasie. Zdjęcie: Biblioteka Kongresu, Oddział Prints & Photographs, Kolekcja FSA/OWI, [numer reprodukcji, np. LC-USF34-9058-C]

Krawaty tamtej epoki były szerokie i często miały odważne wzory. Lata czterdzieste XX wieku to epoka „Swing Tie” – krótkiego i szerokiego krawata, czasami w odważnych, żywych kolorach i ozdobionego wzorami od geometrycznych kształtów po naturalne sceny. Te odważne krawaty były dla mężczyzn sposobem na wyrażenie indywidualności i talentu.

Spodnie i buty

Frank Sinatra w Liederkrantz Hall w Nowym Jorku około 1947 r.

Frank Sinatra w Liederkrantz Hall w Nowym Jorku około 1947 r. Zdjęcie: William P. Gottlieb/Ira i Leonore S. Gershwin Fund Collection, Music Division, Library of Congress

Męskie spodnie miały zazwyczaj wysoki stan i często noszone były z szelkami, a nie z paskami. Były szerokie w udach i zwężane w kierunku kostek. Te spodnie były oczywiście wykonane z różnych materiałów, od wełny w chłodniejszych miesiącach po lżejsze tkaniny, takie jak bawełna i len, latem.

fryzury męskie kręcone długie włosy

Buty w latach 40. XX wieku były równie stylowe i praktyczne, jak cała moda męska. Podstawowym obuwiem były oksfordy i brogsy, zwykle wykonane ze skóry i wypolerowane na wysoki połysk. Kolory były zazwyczaj konserwatywne, przy czym najpopularniejszym wyborem była czerń i różne odcienie brązu. Noszono także buty, szczególnie w miesiącach zimowych. Wytrzymała i trwała konstrukcja tych butów odzwierciedlała praktycznego i pracowitego ducha tamtych czasów.

Garnitury Zoota

Żołnierz przygląda się trendowi w garniturach typu zoot w Waszyngtonie w 1942 roku.

Żołnierz przygląda się trendowi w kombinezonach typu zoot w Waszyngtonie, 1942 rok. Zdjęcie: Johna Ferrella , domena publiczna, za pośrednictwem Wikimedia Commons

Garnitur zoot to wyjątkowy i ekstrawagancki dodatek w epoce konserwatywnej mody lat czterdziestych. Styl ten, początkowo spopularyzowany przez społeczności afroamerykańskie i latynoskie, szybko zaczął żyć własnym życiem, stając się symbolem kulturowej dumy i buntu. Garnitur zoot charakteryzował się dużymi, przesadnymi elementami - spodniami z wysokim stanem i szerokimi nogawkami, obcisłymi mankietami oraz długimi kurtkami z wyściełanymi ramionami i szerokimi klapami.

Kultura hipsterska: ewoluujące spektrum

Sięgając lat 40. XX w., termin hipster po raz pierwszy pojawił się, by nazwać fanów wschodzącej sceny jazzowej. Osoby te były zazwyczaj postrzegane jako awangardowe, świadomie oddzielające się od norm głównego nurtu poprzez swoje chłodne zachowanie i nonkonformistyczne podejście. W tym zróżnicowaniu znaczącą rolę odegrała moda.

Wcześni hipsterzy, w przeciwieństwie do swoich odpowiedników z głównego nurtu, byli znani ze swojego swobodnego, ale charakterystycznego ubioru, często obejmującego luźne, pozbawione struktury ubrania, aby podkreślić beztroski i bohemy wizerunek. To celowe zestawienie z konwencjonalnymi stylami pomogło utrwalić ich tożsamość jako pionierów ruchu kontrkulturowego.

The subkultura hipsterska nadal ewoluował i kształtował przyszłe ruchy, takie jak Beatnicy z lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych, a później przeżył renesans z nową tożsamością na początku XXI wieku.

Koszule codzienne

Mężczyzna ubrany w koszulę w paski, spodnie, wąski skórzany pasek i fedorę na targach stanowych w Vermont około września 1941 roku.

Mężczyzna ubrany w pasiastą koszulę, spodnie, wąski skórzany pasek i fedorę na targach stanowych w Vermont około września 1941 r. Zdjęcie: Biblioteka Kongresu, Wydział Druków i Fotografii, Administracja Bezpieczeństwa Farmy/Informacje Biura Wojny Fotografie kolorowe

typy koszul męskich

Koszule z krótkim i długim rękawem były nieodzownym elementem codziennej garderoby. Mężczyźni nosili koszule zapinane na guziki, zwykle wykonane z bawełny lub mieszanki bawełny. Koszule te były tradycyjnie w jednolitych kolorach, takich jak biały, jasnoniebieski lub brązowy.

Często nosili także wzory, takie jak paski lub kratka. Aby uzyskać bardziej wyluzowany wygląd, mężczyźni mogli zdecydować się na koszulki polo lub koszule hawajskie z krótkim rękawem, które zyskały popularność w tym okresie, często ozdobione żywymi tropikalnymi nadrukami.

Swetry

Sfotografowany w latach 1941–1942 mężczyzna, prawdopodobnie rolnik, ma na sobie sweter z okrągłym dekoltem.

Sfotografowany w latach 1941–1942 mężczyzna, prawdopodobnie rolnik, ma na sobie sweter z okrągłym dekoltem. Zdjęcie: Biblioteka Kongresu, Wydział Druków i Fotografii, Administracja Bezpieczeństwa Farmy/Informacja Biura Wojny. Fotografie kolorowe

Swetry były funkcjonalnym i stylistycznym elementem codziennej garderoby mężczyzny. Często charakteryzowały się grubszymi wzorami dzianin, dzięki czemu nadawały się na chłodniejsze dni. Typowe style obejmowały okrągłe dekolty, dekolty w kształcie litery V i swetry rozpinane, często ozdobione klasycznymi wzorami, takimi jak argyle.

Kolory wahały się od stonowanych odcieni, takich jak granat i brąz, po odważniejsze odcienie, takie jak musztardowa żółć lub leśna zieleń. Swetry były zwykle noszone na koszuli i łączone z wyluzowanymi spodniami.

fryzury męskie w latach 20. XX wieku

Zrelaksowane kurtki

Pilot bombowca w brązowej skórzanej kurtce, około 1942 r.

Pilot bombowca w brązowej skórzanej kurtce, ok. 1942 r. Foto: Library of Congress Prints and Photographs Division Washington, D.C. 20540 USA

Męskie kurtki casualowe zostały zaprojektowane z myślą o praktyczności i stylu. Ulubiona była kurtka bomber, zwana także lotniczą lub lotniczą, charakteryzująca się elastyczną talią, zamkiem z przodu i futrzanym kołnierzem. Podobnie kurtka Harrington zyskała popularność dzięki lekkiemu materiałowi i wszechstronności. Aby uzyskać bardziej surowy wygląd, wielu mężczyzn nosiło ponadczasową skórzaną lub dżinsową kurtkę, zapewniając solidny, a jednocześnie wygodny wybór do noszenia na co dzień.

Spodnie rekreacyjne

Dyrygent Leonard Bernstein około 1945 roku nosi sportową marynarkę w paski i szerokie spodnie.

Dyrygent Leonard Bernstein, ok. 1945 r., nosi sportową marynarkę w paski i szerokie spodnie. Zdjęcie: Biblioteka Kongresu, Oddział Druków i Fotografii, Waszyngton, D.C. 20540 USA

Mężczyźni czasami zakładają plisowane spodnie lub popularne wówczas spodnie garniturowe z szerokimi nogawkami, aby uzyskać bardziej zrelaksowany wygląd. W cieplejsze dni mężczyźni często nosili szorty z wysokim stanem, sięgające do kolan.

W świecie spodni casualowych istniało wiele stylów. Najczęściej noszone były spodnie z wysokim stanem, luźne, z prostymi nogawkami, wykonane z dżinsu, sztruksu i koloru khaki. Spodnie te były często w ciemniejszych odcieniach, takich jak brąz, granat lub czerń.

Styl niebieskiego kołnierzyka

Nosił strój, który sugerowałby, że to on

Ubrany w strój sugerujący, że jest rolnikiem, mężczyzna ma na sobie czapkę z daszkiem i ogrodniczek na koszuli chambray, około 1941–42. Zdjęcie: Biblioteka Kongresu, Wydział Druków i Fotografii, Administracja Bezpieczeństwa Farmy/Informacja Biura Wojny. Fotografie kolorowe

Styl robotniczy definiowany był przez praktyczność, trwałość i wygodę, a jego celem było zaspokojenie potrzeb człowieka pracującego. Styl ten uosabiały wytrzymałe tkaniny i luźna odzież stworzona z myślą o pracy fizycznej i długich godzinach pracy. Typowymi elementami były wytrzymałe spodnie, często wykonane z dżinsu lub grubej bawełny, noszone z solidnymi butami roboczymi zapewniającymi ochronę i wsparcie.

Ubrany w koszulę w kratę pracownik sprawdza koło podwozia samolotów transportowych w fabryce Willow Run w Michigan około 1941–45.

Ubrany w koszulę w kratę pracownik sprawdza koło podwozia samolotów transportowych w fabryce Willow Run w Michigan około 1941–45. Zdjęcie: Biblioteka Kongresu, Wydział Druków i Fotografii, Administracja Bezpieczeństwa Farmy/Informacja Biura Wojny. Fotografie kolorowe

Koszule, takie jak klasyczny chambray czy flanela w kratę, były integralną częścią stylu robotniczego, wybieranego ze względu na jego odporność na trudne warunki pracy. Podobnie niezbędna była trwała odzież wierzchnia, taka jak skórzana kurtka lub dżinsowy płaszcz, chroniąca przed żywiołami, a jednocześnie zapewniająca swobodę ruchów.

Lata 40. Ale

Zwykły człowiek: Henry Fonda wcielił się w zubożałego Toma Joada w filmowej adaptacji Grona gniewu (1940). Zdjęcie: Prawa autorskie należą do Twentieth Century-Fox-Film Corp. MCMXXXX , domena publiczna, za pośrednictwem Wikimedia Commons

Kombinezony były symbolicznymi elementami zaprojektowanymi z myślą o praktyczności i łatwości ruchu; były zazwyczaj wykonane z trwałych tkanin, takich jak dżins lub płótno, aby wytrzymać trudne warunki pracy. Dzięki konstrukcji z szelkami z przodu i regulowanym ramiączkom kombinezon można było łatwo zakładać i zdejmować, a także zapewniał elastyczność dopasowania.

Często noszone na gładkich lub kraciastych koszulach, oferowały dużo miejsca w kieszeniach do przechowywania narzędzi lub przedmiotów osobistych. Chociaż kombinezony uważane były przede wszystkim za odzież roboczą, wykraczały poza ich funkcjonalne pochodzenie, symbolizując etos pracowitych robotników. Pomimo praktycznego przeznaczenia stylu robotniczego, pewien surowy urok odcisnął piętno na scenie mody, wpływając na swobodną modę męską przez dziesięciolecia.

Akcesoria

Mężczyźni cieszą się sceną w Downbeat Club w Nowym Jorku około 1948 roku.

Mężczyźni cieszą się sceną w Downbeat Club w Nowym Jorku około 1948 roku. Zdjęcie: William P. Gottlieb/Ira i Leonore S. Gershwin Fund Collection, Music Division, Library of Congress

Akcesoria odegrały znaczącą rolę w definiowaniu mody swobodnej lat 40. XX wieku. Kapelusze były standardem, w popularnych stylach, takich jak fedora czy czapka gazeciarza. Kolejnym niezbędnym dodatkiem były zegarki, często ze skórzanymi paskami i okrągłymi tarczami.

Paski, zwykle wykonane ze skóry, są używane do celów praktycznych i jako wyraz mody. Wreszcie, klasyczna bandana znalazła również zastosowanie w męskiej modzie codziennej, często noszona na szyi lub używana jako poszetka dla dodania elegancji.

Ostatnie słowa

Lata 40. Ale

Suited Gentlemen: Katherine Hepburn jest w centrum uwagi, gdy Cary Grant i James Stewart rywalizują o nią w klasyku z 1940 roku Historia Filadelfii . Zdjęcie: Metro-Goldwyn-Mayer , domena publiczna, za pośrednictwem Wikimedia Commons

letni styl dla mężczyzn

W świecie mody historia rzeczywiście się powtarza. Moda męska lat 40. XX w., choć kształtowana przez perypetie i trudności tamtego okresu, głęboko współbrzmi z obecnym trendem łączenia wygody ze stylem.

Niezależnie od tego, czy będzie to trwały urok luźnych garniturów, ponadczasowy urok klasycznych butów, czy też transcendencja urok praktycznej odzieży roboczej lata czterdzieste stworzyły niezatarty wzór nowoczesnej męskiej garderoby.

Uderzające połączenie dyskretnej elegancji i funkcjonalności stworzyło estetykę, która przeciwstawiła się ograniczeniom epoki, ale utorowała drogę trwałemu dziedzictwu, które nadal inspiruje dzisiejsza narracja o modzie .

Tak więc, eksplorując obszar obecnych i przyszłych trendów, być może znajdziemy się ponownie w tej niezwykłej dekadzie, potwierdzając, że lata czterdzieste XX wieku były rzeczywiście kluczowym okresem dla mody męskiej, świadectwem odporności i innowacji utkanych w czasie. I chociaż stworzyli solidny fundament, Lata 50 widziałby ewolucję tego innowacyjnego ducha, wprowadzając jego unikalny zwrot do mody męskiej.

Artykuły, Które Mogą Ci Się Spodobać: