Za kulisami: John Galliano Wiosna/Lato 2011
Niedawno rozmawialiśmy o tym, czy odzież męska wymaga dedykowanych tygodni mody. Można jednak zadać sobie pytanie: czy gdyby odzież męska była urzekająca i inspirowana z punktu widzenia marki, byłoby to w ogóle pytanie? W dzisiejszych czasach moda to branża globalna, nic więc dziwnego, że wiele czołowych marek w tej branży weszło na rynek komercyjny. Czy jednak kreatywność musi cierpieć?
Uderzające obrazy i wciągające pokazy na wybiegu mają zdolność tworzenia magicznych chwil. Te wyjątkowe doświadczenia mogą utorować drogę rozpoznawalnym markom. Weź na przykład, Kadencja Hediego Slimane’a w Saint Laurent . Choć krytycy mogli sugerować, że Slimane od stóp do głów odtworzył wygląd epoki muzyki popularnej, produkt Slimane miał określoną estetykę. W ten sposób wprowadziło do mody bardzo potrzebny dramat. Opowiadając się za twórczą ekspresją, ponownie przyglądamy się kluczowym wytwórniom i ich podejściu do danej kwestii.
Teatralność Johna Galliano
Odzież męska Johna Galliano na jesień/zimę 2011
Jeśli chcesz odkryć dramatyzm w modzie męskiej, nie szukaj dalej niż klasyczny John Galliano. Jeszcze gdy projektant stał na czele wytwórni o tej samej nazwie, znany był ze swoich przedstawień teatralnych. Każda pora roku wiązała się z wielkim tematem i dramatycznym pokazem na wybiegu. Przed występem na jesień i zimę 2011 Galliano zainspirował się tancerzem baletowym Rudolfem Nureyevem. Efektem była podróż do Rosji i wystawny pokaz futer i dekadenckiej mody. Opierając się na bardziej odważnym krańcu spektrum odzieży męskiej, Galliano po mistrzowsku połączył odniesienia historyczne z nieustraszonym współczesnym stylem.
Kontrowersje w sądzie Dolce & Gabbana
Kampania Dolce & Gabbana na jesień/zimę 2006
Dolce & Gabbana to idealna marka na studia, jeśli chodzi o reklamę nowoczesnej mody. Na długo przed tym, jak wytwórnia przyjęła wpływowych millenialsów, wzbudzała kontrowersje. Projektanci Domenico Dolce I Stefano Gabbana nie tylko tworzył zapadające w pamięć kolekcje, ale także prowokował kampanie reklamowe.
Kampania Dolce & Gabbana na jesień i zimę 2006 roku wywołała oburzenie, zwłaszcza ze strony brytyjskiego Urzędu ds. Standardów Reklamowych. Kontrowersyjnereklama przedstawiała modele z nożem i ofiarę postrzeloną w głowę. Urząd ds. Standardów Reklamowych stwierdził, że marka zachowała się nieodpowiedzialnie i naruszyła standardy dobrego smaku publikując reklamy. Niezależnie od tego, czy zgadzasz się z tym stwierdzeniem, czy nie, kolekcja Suave udowodniła, że możesz produkować ubrania, które można nosić, a jednocześnie wyrażać swoje zdanie.
Magiczna kraina Thoma Browne’a
Motyw zwierzęcy jest głównym tematem pokazu Thoma Browne’a na jesień-zimę 2014.
Jeśli chodzi o garnitury męskie, podejście to może być nudne, ale w przypadku Thoma Browne’a jest zupełnie odwrotnie. Amerykański projektant dodaje emocji do krainy krawieckiej. Chociaż Browne może zyskać sławę w modzie dzięki jego charakterystycznemu, skurczonemu szaremu garniturowi, ma on fantastyczną wyobraźnię. Browne z poczuciem humoru podchodzi do swoich kolekcji i towarzyszących im pokazów na wybiegu.
Traktując powagę krawiectwa, Browne bada różnorodne tematy. Podkreślając luksusowe materiały i rzemiosło, Browne przyjął zwierzęce podejście do jesieni i zimy 2014, zakrywając twarze modelek gigantycznymi maskami, na przykład słonia. Nie tracąc inspiracji, Browne wnosi także swoje charakterystyczne dziwactwa do Moncler Gamme Bleu jako dyrektora kreatywnego.
Mroczny geniusz Alexandra McQueena
Alexander McQueen kradnie stronę z Dziwny przypadek doktora Jekylla i pana Hyde’a do swojej kolekcji na jesień-zimę 2009.
Choć wielu może twierdzić, że moda niekoniecznie jest sztuką, Alexander McQueen był tego bliski. Nikt do końca nie uchwycił prostoty i dramatycznego talentu zmarłego projektanta do mody. Uważany za jednego z najbardziej innowacyjnych projektantów Wielkiej Brytanii, McQueen miał reprezentację prowokacyjnych tematów i śmiałej mody.
Dzięki temu zyskał miano enfant straszny i chuligan angielskiej mody. Wprowadzając na rynek odzież męską w 2004 roku, McQueen wykazał się umiejętnością równoważenia ostrego krawiectwa i progresywnego stylu. Eksplorując motywy brytyjskie, McQueen często odwoływał się do klasycznych inspiracji, takich jak Robert Louis Stevenson Dziwny przypadek doktora Jekylla i pana Hyde’a 
. Inteligentne referencje gwarantowały zbieżność zainteresowań i możliwości noszenia.
Givechy Riccardo Tisci
Rodrigo Braga i Jarrod Scott stoją na czele kampanii Guess na jesień-zimę 2012.
Upodobanie Riccardo Tisciego do mrocznych inspiracji, odważnych nadruków i grafik nie tylko pomogło zdefiniować jego mężczyznę w Givechy, ale przyczyniło się do powstania jednej z najbardziej wyrazistych nowoczesnych marek. Określenia takie jak ostry, tajemniczy i okultystyczny charakteryzują bohatera projektanta Givechy. Tisci nie bała się przekraczać granic, czy to z ikonografią religijną, kolczykami w nosie, czy męskimi butami za kolano. Współpracując z fotografami takimi jak Mert & Marcus, wizja Tisci była spójna od wybiegu po kampanię.
